穿梭于各大明星陣營和跨年晚會的洛天依，活絡于網絡直播的A-SOUL，頻頻出神曲的樂正綾，馳騁帶貨領域的翎Ling……

當真人偶像頻頻塌房，虛擬偶像卻異軍突起；其出道之后再出圈，屢屢打破次元壁，實現次元文化碰撞。

據艾媒咨詢預計，2021年中國虛擬偶像核心產業規模將達62.2億元；虛擬偶像帶動周邊市場規模將達1074.9億元。

2021年噴涌而出的虛擬偶像們，似乎都在表明虛擬偶像時代已至。但是，細究之下，即使大波虛擬偶像已然涌來，被大眾所熟知的也僅有以洛天依、A-SOUL等寥寥幾個。

剛剛過去不久的跨年夜，虛擬偶像的出鏡，再次催發了產業風口。

當互聯網大廠、娛樂巨頭、風險資本等紛紛入局，在資本、技術、流量與技術等加持之下，虛擬偶像確實處于一個**展時期，但并非都是下一個A-SOUL。

既是風口，漸成紅海？

虛擬偶像風口已至？

據西南證券數據整理，2020年中國虛擬偶像核心產業規模為34.6億元，同比增長68.8%；虛擬偶像帶動周邊市場規模2020年已達645.6億元，剛剛過去的2021年則預計達到1074.9億元。

預計到2023年，中國虛擬偶像核心產業市場規模超過200億元。磅礴市場與巨大潛力，虛擬偶像的風口吸引諸多競爭者入局。首屈一指的，當屬“聞風而動”的互聯網巨頭，路徑各有不同。

Bilibili（下稱B站）構建虛擬偶像全產業鏈布局，收購上海禾念，成為國內最大的虛擬偶像社區，并通過入股等方式加快全產業鏈布局。

此間，B站主辦一些業界重要的演唱會，包括中國最早的虛擬偶像線下演唱會品牌BML-VR，2020年12月，B站舉行了BML-VR2020，直播在線人氣峰值突破1087萬。

騰訊運營熱門IP孵化虛擬偶像，打造虛擬演出平臺。2020年，王者榮耀虛擬男團-無限王者團面世；騰訊音樂娛樂集團（TEM）與虛擬演出服務品牌Wave達成戰略合作。

阿里巴巴推出虛擬主播助力內容電商，打造淘寶天貓帶貨虛擬偶像“Mika”和新國風偶像“蘇多多”，以及天貓超市品牌IP形象“小鐺家”。此外，積極推進明星虛擬形象建立，推出張藝興和易烊千璽的虛擬形象“張小Z”和“千喵”。

愛奇藝則打造虛擬偶像選秀節目，推出虛擬偶像長RICH BOOM，登陸《青春有你2》《中國新說唱》等綜藝節目；更有虛擬偶像選秀節目《跨次元新星》，截止收官，愛奇藝官方數據顯示，其內容熱度峰值突破6300，豆瓣評分7.9，微博相關話題閱讀量亦超過12億。

互聯網公司之外，娛樂公司也是虛擬偶像產業的重要“流派”。樂華就是來自娛樂公司的早期入局者，旗下A-SOUL從“國v之恥”走到“國v之光”，成功打破“資本傀儡”“套皮練習生”等質疑。

與此同時，各路風險資本也紛紛涌入虛擬偶像產業，加速風口孵化。據天眼查不完全統計，截至12月28日，2021年虛擬偶像領域的初創企業已獲得25筆融資，所融金額從數百萬人民幣到數千萬美元不等，創世伙伴資本、萬象文化、網易資本、順為資本、金沙江創投等明星機構紛紛入局。

對比真人偶像，虛擬偶像在某些方面占據著優勢。歷經2021塌房元年，“頂流”一個接一個的人設倒塌。而虛擬偶像既不會有緋聞，也不存在毀人設一說，甚至有大部分的人設還是粉絲賦予的。

更為重要的是，在Z世代高壓力、渴望陪伴的情感需求下，催生“孤獨經濟”，虛擬偶像的優勢也由此彰顯。不似真人偶像的咫尺千里，虛擬偶像的陪伴屬性以及歸屬感吸引諸多忠粉；這也使得許多虛擬偶像選擇化繁為簡，簡化技術方面的設計，主要以陪伴和粉絲互動屬性為主。

在「不二研究」看來，二次元虛擬偶像本屬小眾，近年疊加各種必然及偶然因素，虛擬偶像產業已是公認的風口、潛力空間充滿想象。

硬幣的另一面則是，風險資本加持，互聯網大廠與娛樂巨頭涌入，虛擬偶像的賽道愈加擁擠，漸成紅海競爭之勢，對于入局者帶來前所未有的危機感。

資本可以復制下一個A-SOUL嗎？

當互聯網大廠紛紛“帶資”入場、布局虛擬偶像，也都各自掌握著幾十萬粉絲與巨大流量入口，錢途似乎不言而喻。

據艾媒咨詢2021中國虛擬偶像愛好者畫像顯示，有92.3%的虛擬偶像愛好者年齡在19-30歲之間，女性占53.6%，男性占46.4%，男女比例相當，多為中高收入人群，月平均收入5k以上有75%。但是，資本與流量可以復制已經成功“出圈”的虛擬偶像嗎？

下意識的排外，以及對資本的警惕，是V圈（Virtual YouTuber，用虛擬形象活躍在YouTube這一網站上的視頻主，現也指代虛擬主播、虛擬偶像等在虛擬或現實世界進行活動的由真人扮演的虛擬形象）原著居民的本能反應。

其中最典型案例就是樂華旗下的A-SOUL。

2020年11月，A-SOUL團體發布出道視頻，彈幕一度被“差不多得了”霸屏，對這支還未出道的少女組合惡意滿滿。不過沒過多久也迎來了“真香”的打臉。

雖然A-SOUL“帶資入場”，但對于不熟悉的圈子卻是十分生澀，即使作為王牌的嘉然，首播節目效果也十分尷尬，全靠可愛的形象和聲線撐場。

不過，結尾一套“宅舞20連跳”成功拉回了觀眾的視線，讓來看笑話的眾人紛紛黑轉粉，也成為圈內的一段佳話。

除卻嘉然，其他成員也一一為組合的成長努力著。自詡“大魔王”的向晚，每天啃食著評論區的彈幕，從開始的尬聊，化身為后來的“梗天使”。

A-Soul的蛻變也見證了成員的不簡單。貝拉做為隊長，也是團隊的舞擔，身體力行著貝極星（貝拉粉絲名）口頭禪：“懂不懂A-SOUL隊長的含金量啊？”

純素人的乃琳也不甘落后，雖然女團底子差，但憑借著高強的學習能力，很快就能夠對那些分不清褒貶的各種“怪話”應答自如，并有效反殺。

相比之下，曾被關入“小黑屋”的珈樂是五人之中融入最慢的。好在“禁閉”之后，進步也是有目共睹的，加之出色的唱跳能力，也收獲了一眾好評。

曾有一位“黑轉粉”的嘉心糖（嘉然粉絲名）向「不二研究」表示，本來是抱著看戲心態，但不知不覺被她們積極努力的樣子打動，加上并不俗的藝人素質，“畢竟流量練習生的門檻也不是隨便一個人就能邁進來的”。

截至1月7日，A-SOUL五位團員共擁有19981位艦長（B站的“大航海”也稱直播艦隊，是B站開發的月票機制，可以幫助喜歡的主播獲取收益。B站大航海，主要有三個頭銜，從低到高分別為：艦長、提督、總督），而一位艦長一個月的價格為198元，粗略最低合計收入396萬元。

風口之下，虛擬偶像在2021年噴涌而出，無不期望復制下一個A-SOUL。

其中無法被忽視的問題，正如《艾媒咨詢|2021中國虛擬偶像行業發展及網民調查研究報告》所提及：類似于洛天依、A-SOUL此類的虛擬偶像生產及運營成本高，入局門檻也較高。雖然頭部IP蓬勃發展，但腰部和尾部IP破圈難度較大。

在「不二研究」看來，A-SOUL的成功并非偶然，但也并非僅憑資本就可隨手復制，也不是隨便一個“程咬金”就可以替代。

有個注腳是前述報告的另一組數據顯示：表示只要喜歡就會支持的人占比52.30%，僅有22.10%的人表示不會輕易更換虛擬偶像。若從消費者的角度切入，復制下一個A-SOUL也并非毫無機會。

氪金還是“氪”情？

盡管誕生之際自帶“人設”，但在虛擬偶像的成長道路中，與粉絲的互動陪伴、被賦予更多屬性，使其與粉絲有了更深羈絆。

這個羈絆不僅僅是虛擬皮相與人設，也是真金與真情。

來自艾媒報告顯示，2021年，有8成網民為虛擬偶像每月花費在1000元以內，且37.6%的網民表示愿意花更多的錢支持虛擬偶像。

有29.5%的人為虛擬偶像月均花費在500-1000元，27.3%的人花費在200-500元，23.2%的人話費在200元以下，更有1.6%的人月均花費在1.6%。隨著虛擬偶像產業的延伸業態不斷發展，手辦、唱片等產品已經成為了虛擬偶像流量變現的重要渠道，粉絲愿意花費更多的金錢和精力去支持。

氪金還是氪情？

一位A-SOUL粉絲向「不二研究」表示，A-SOUL經常會和粉絲的連線娛樂，進行類似你畫我猜一類網絡上爆火的小游戲，五位團員也會陪粉絲在線聊天。

起初，其被周邊引流得知A-SOUL，但深入了解后發現她們的性格招人喜歡，聊起天來也絲毫沒有代溝，反而十分有趣，久而久之開始習慣有她們的陪伴。

也許正是由于情感羈絆，虛擬偶像的內部結構與真人偶像大為不同：沒有“粉頭”“站姐”，卻有主動出擊的“警察”藏匿在各處，監督是否有人私自搞“小團體”，為此還鬧出過諸多烏龍。

在「不二研究」看來，A-SOUL的粉絲團體，從彈幕的縫合度，彰顯著次元文化的碰撞。她們的彈幕里集聚了“擼友”“刀友”“豆友”“抖友”……讓那些本毫不相干或水火不容的團體，奇妙的達成了和平共處，可謂 “亞文化巴比倫塔”。

或許“不控評”“包容一切”就是這個圈子的法則，這也才有了A-SOUL從“差不多得了”到“時人不識凌云木，直待凌云始道高”的大型反轉史，被人們反復翻出來吃瓜觀摩。

用粉絲的話來講就是：“不接受一切的資本輿論導向，我們的愛是發自內心的。”

正如那首A-SOUL粉絲圈著名二創歌曲《發病ing》中所寫，“所有的怪話拆開，全部都寫著喜歡你”。

“一千個人眼里有一千個哈姆雷特”。有的人眼中，虛擬皮相終成空，僅是幻夢一場；有的人眼中，虛擬偶像卻是投入真金**與真情實感的喜愛。

不可否認的是， 當“二次元”主力群體Z世代逐漸擁有自主消費能力，虛擬偶像IP價值在風口下更加凸顯；且在破圈效應之下，其受眾群體不斷延伸，流量變現能力增強，或將突破更多圈層壁壘。

虛擬偶像在2022還能飛多遠？

2016年洛天依的出席，以虛擬偶像+真人明星的次元組合打成了雙倍的收視率；A-SOUL的第一次線下直播活動，讓往年充裕的螢火蟲門票提前一掃而空，舞臺被圍得水泄不通；網絡神曲《九九八十一》等也出自虛擬歌姬樂正綾之手。

風口之下，虛擬偶像在2022還能飛多遠？

于虛擬偶像而言，雖然避免諸多真人偶像“塌房”事件，但也并非萬無一失，翻車事件在所難免，也要時刻做好“萬人嘲”的心理準備。另一方面，在這一亞文化聚集地，消費者看似更加注重虛擬偶像的陪伴屬性和歸屬感，但“愛美之心人皆有之”，精進的技術也要提上日程。

畢竟目前來看，出圈走紅的并不包括那些簡單的“套皮人”。

本文部分參考資料：

1.《虛擬女團A-SOUL，為何成為了網絡亞文化的巴比倫塔？》，游研社

2.《次世代專題研究，虛擬偶像市場》，西南證券

3.《艾媒咨詢|2021中國虛擬偶像行業發展及網民調查研究報告》，艾媒咨詢

作者/弋輒

排版/藝馨

監制/Yoda