美學心得（第二百四十三集）

羅國正

（2022年11月）

3028、清朝畫家黃鉞，是安徽涂縣人，乾隆時進士，官至戶部尚書，工詩文書畫，尤善山水、花卉畫，享年有九十一歲。用美學的各項指標去衡量他的人生，都是得分甚高，綜合評價：非常優秀。其中任何一項，都是一般人可望而不可及的。下面將他的主要繪畫美學觀點摘要如下：

1、畫家先要“耳目既飫”，“了然于胸”，經“寓目”，入“心得”，至“造化在我”，得“天地古今，出之懷抱”。

2、在創作時能意、思、氣、神、魄力兼到。

3、“意居筆先”，以“苦思內斂”，達“幽況外頒”。

4、“氣厚乃蒼，神和乃潤”。

5、“魄力破地”，方“天為之昂”。

6、“意”之極，則“縱意”或“無意”，才進入化境。“縱意恣肆，如塵冥冥”；“意所未設，筆為之開”；“偶然得之，夫何可加”。

7、“天倪所動，妙不能已”；“興盡則返，貪則神疲”。

8、“六法之難，氣韻為最”，“讀書萬卷，庶幾心會”。

9、“造境無難，驅毫為艱”。

10、“腕有古人”，“機無停留”。

11、“自本自根，亦經亦史”。

12、“聽其自然，法為之死”。

13、“妙在畫外”，“如音棲弦，如煙成靄”，“天風泠泠，水波濊濊，體物周流,無小無大”。

…………。

黃鉞非常重視畫家耳濡目染的豐富感受和讀書的文化修養，并將其內化為心得，使之在創作時，運用主觀能動性將感受、心得熔鑄入畫幅里，這過程體現出意、思、氣、神、魄力諸要素兼到，實現“幽況外頒”后，達到氣厚神和的境界，給人“蒼潤”的審美享受。他主張畫家要 懂得和善于運用“意”之極和有這樣的魄力、氣勢，才能進入“化境”。這正如他所說的，“魄力破地”，方“天為之昂”，意之極，才有“縱意”或“無意”。他強調畫家創作，要把握好人的“靈感”、氣機和興致的時機，“縱意恣肆，如坐冥冥”，“意所未設，筆為之開”，“偶然得之，夫何可加”，“天倪所動，妙不能已”，“興盡則返，貪則神疲”。他這些理念、經驗，應該是有豐富經驗的書畫家都體驗過的，尤其吻合頓悟畫派的畫家們很多時創作所出現的情況。我覺得，黃鉞高明之處，不但知道“筆在意先”，還強調“意所未設，筆為之開”，“偶然得之，夫何可加”這觀點，在很多畫論中是少見的。這涉及到繪畫中漸悟與頓悟的關系，意與行的可順可逆的認識論范疇。事實上，有豐富經驗的畫家，尤其是繪中國畫的畫家、書法家是有這方面的經歷的，問題是有無在理念上有所歸納。他主張畫家要多讀書，這是古今中外很多畫家的共識，因為多讀書的人，作品才易“畫如詩”，有思想內涵、有意韻。他重視師古，又強調創新，即“腕有古人”，“機無停留”，“自本自根，亦經亦史”，“聽其自然，法為之死”，他將學古人與創新的關系，講得透徹。他推崇繪畫的美學境界是“氣韻”，“妙在畫外”，“如音棲弦，如煙成靄”，“天風泠泠，水波濊濊，體物周流,無小無大”。他將“氣韻”的意境比喻得生動貼切。

黃鉞繪畫美學思想的譜系里的核心是：強調創作主體中心地位，將學習古人和自己的見聞、創作中的感悟，內化為自己的心法，“自本自根”，以意之極，抓住創作的靈感、氣機、契機，追求漸悟與頓悟創作的卓越，以達到有自己特色的、有豐富“氣韻”的作品，當審美細究時，作品里“亦經亦史”。

3029、清朝畫家王學浩，是江蘇昆山人，乾隆時舉人，享年七十八歲。他主要的繪畫美學觀點如下：

1、“六法一道，只一寫字盡之。寫者意在筆先，直追所見，雖亂頭粗服，而意趣自足。或極工麗，而氣味古雅，所謂士大夫也。否則與俗工何異？”

2、“作畫第一論筆墨”，要有情趣，筆墨精妙，“畫中設色”，是“補墨之不足”。

3、“畫以造化為師”。

4、“畫以山水傳神”。

5、學古人在“看其用筆如何，積累如何，安放如何，偏正如何”，以靜觀照，得奧妙。

讀到王學浩的觀點，有溫故而知新的感覺，多是似曾相識。將黃鉞與王學浩的美學觀點作比較，明顯發現這時期的進士與舉人的水平差別很大。黃鉞有較多自己的創見，而王學浩基本上是照搬前人的觀點，主要反映在臨摹古人和自然上。王學浩是一個比較清高的人，因家境富裕，絕意干祿，性格恬淡、曠達、閑適，愛游山玩水，過著閑云野鶴般的生活，燕、秦、楚、粵他都遍游，令不少畫家羨慕不已。這樣的條件，本可以有更大的藝術、美學成就，還是另有原因？他著有《山南老屋畫論》。

3030、清朝曲論家、學者凌廷堪，自幼家貧，少異稟賦，讀書速度特快，稍長，就能工詩文及駢文，兼長短句，因仰慕同鄉戴震的學術，又研讀經史，三十五歲（乾隆五十四年）中舉，次年中進士，例授知縣，自請改教職，任寧國府學教授，后因母喪，到徽州，曾主講敬亭、紫陽書院，為修改詞曲，到揚州寄居，又授阮元聘請，為其子之師。晚年肢癱瘓，畢力著述十余年。他是個非常博學的人物，可以講，他一生都是與文化、學問打交道。享年五十四歲。他的主要美學思想如下：

1、“律呂”本是“纖兒學語亦能謳”，作為演唱

藝術，它的本質與精神相通。“區區竹肉尋常事，認取乾坤萬里流。”

2、雜劇多與史實違背，其“關目往往有極無理可笑者”，正是“明其為戲”的創作基本原理。

3、“近之作者，乃以無隙可指為貴，于是彌縫愈

工，去之愈遠”，“是戲妄參詳，撼樹蚍蜉不自量”。他認為戲曲語言合本色為貴。

4、“玉茗堂前暮復朝，葫蘆怕仿昔人描。癡兒不

識邯鄲步，苦學王家雪里蕉。”他以此詩諷刺一些文人學徐渭、湯顯祖而不得其神。

凌廷堪的曲論表達出民族戲曲的美學觀，明顯地影響了后世的評論家、鑒賞家。他出身貧苦，志學有成，主動不在政壇打滾，應是深知沒有強大的滿清人背景和強大的官場后臺，在宦海生涯中是難以有較**展，所以選擇文化事業，從政不是他的優勢，這大概是他理性的選擇。可惜天妒英才，正是他大展才華之時，才壯年就得肢癱瘓，轉為畢力著述，才五十四歲就英年早逝。像他這樣有見地的人，如果能健康延年多幾十年，留給世人的哲學、美學思想將會更豐富，而現實的結果，常常是殘酷的，給人的啟示，也是深刻的。

3031、清朝文學家惲敬，是江蘇陽湖（今江蘇**市）人，乾隆時舉人，官至南昌府同知，政署吳城，后因忌者誣劾，以失察去官。惲敬家族內有良好的文化、藝術氛圍和傳統，他的先祖惲向是明末清初的山水畫大家，族祖惲南田為武進畫派創始人，應有家族文脈的作用。惲敬在文藝方面的主要成就表現在散文，在沒骨花卉畫法上，也有內容豐富的花鳥作品留世。他享年六十歲。

  惲敬的散文美學思想主要有：認為只有尊儒的

“道統”、“文統”是不能使文學自由發展的，他肯定道、墨、法、名、陰陽、縱橫、雜、小說等諸家在發揚傳統方面有新的突破和成就，“其得者，窮高極深，析事剖理，各有所屬”，“故曰修六藝之文，觀九家之言，可以通萬方之略”，“后世百家微而文集行，文集蔽而經義起，經義蔽而文集溢。”說出了儒家與百家此消彼長的現象。也講明了“百家”是散文寫作成功的重要路徑。他指出了古文由深厚、堅韌、宏大走向單薄、虛脆、狹小的原因。他認為桐城派的作家存在著脆、小、薄的缺點。他強調為文先立本，作家要重視自身修養，“其心嚴而慎者，其辭端；其神暇而愉者，其辭和；其氣灝然而行者，其辭大；其知通于微者，其辭無不至。”他認為：“古大家名家所作自性情流出”，“古文之訣，歐陽文忠公已言之，曰多讀書，多作文耳！然必有性靈、氣魄之人，方能語小則真湊單微，語大則推倒豪杰。本源穢者文不能凈，本源粗者文不能細，本源小者文不能大也。”在散文技巧上，他說：“其機如弓弩之張在乎手，而志則的也。”

惲敬對作文持開放、兼容百家的態度，對作家的本體、求實、求美高度重視。可以說，他的理念在當時是相當先進。這也是作文的古典主義時代臨將結束，現代主義時代快到來的前奏。中國古代文人將古典主義的文藝作品發展精美到幾乎無以復加的地步，到“五四”運動，轟轟烈烈地開展白話文、新文化時期，才開出了現代主義文章的宏大新局面，歷史進入了偉大的時代！

3032、對于人類一些是隱性的事物，對于一些動物來說，是顯性的事物。尤其是在世上已發生了傳奇故事的動物，人類應從仿生學的角度深入研究，可能會得出驚人的發現，人們由此可以大步地推進科技和生產的發展，這也為審美的進步提供能量。

（待續）

（本集責任編輯：詹鄧   嚴建中）