美學(xué)心得（第二百零五集）

羅國正

（2019年12月）

2888、明末清初畫家王時(shí)敏主張：“畫不形似，而在筆墨之妙”。“羅古人于尺幅，萃眾美于筆下”。他對(duì)唐宋以來的畫家作出了這樣的審美評(píng)價(jià)：用筆各殊，皆“刻意師古”。當(dāng)今不少書畫家，也存在這種現(xiàn)象。

王時(shí)敏又批評(píng)當(dāng)時(shí)的畫家說：“古法漸湮，人多自出新意”，“導(dǎo)致謬種流傳，遂至邪詭，不可挽救”。我對(duì)這些句的解讀：即繼承前人優(yōu)秀傳統(tǒng)的基本功還未扎實(shí)，就急于求成，企圖標(biāo)新立異，結(jié)果則謬種流傳，遂至用詭秘神化來掩蓋怪象邪氣，結(jié)果不可挽救，敗壞了風(fēng)氣。其實(shí)，何止明末清初有這些現(xiàn)象，當(dāng)今也有。

他推崇明代沈周、文征明、唐寅等時(shí)畫家們的畫風(fēng)，因?yàn)樗麄儭疤啤⑺巍⒃�名跡尚富”。“觀其點(diǎn)染，即一樹一石，皆有原本，故畫道最盛”。到后來，則“一二淺識(shí)者，古法茫然，妄以為已意炫奇，流傳謬種，為時(shí)所趨，遂使前輩典型，蕩然無存，至今日而瀾倒蓋甚，良可慨矣。”

他主張學(xué)古人“不徒似形為能”，要“得留神髓”。贊王翚：“皴擦勾斫，渲染開合之法，無一不得古人神髓”。“學(xué)富力深，遂與俱化。心思所至，左右逢源，不待仿摹古人神韻自然湊泊筆端。”

王時(shí)敏這些觀點(diǎn)，前人早已有之，只是處在他那個(gè)時(shí)代，從他的角度列舉了新的例子，針對(duì)當(dāng)時(shí)的情況，在繪畫上激濁揚(yáng)清。歷史的前進(jìn)，常常是從社會(huì)的各個(gè)方方面面點(diǎn)點(diǎn)滴滴地量的積累，各種人才在不同位置上，做著大量的重復(fù)行為，以延續(xù)著從古至今的氣脈。蕓蕓眾生，為了當(dāng)下的生存，眼前的利益，滿足普遍人的需要，急換養(yǎng)家糊口的柴米，既無心情又無精力和時(shí)間去精研“神髄”。所以，一個(gè)時(shí)代充滿創(chuàng)造力的人物不多。王時(shí)敏總的思路是繼承傳統(tǒng)筆法的自然之美，要學(xué)習(xí)古人的神髄。其實(shí)，這只是藝術(shù)上的一種風(fēng)格。事實(shí)上，藝術(shù)應(yīng)與時(shí)俱進(jìn)的。因?yàn)槔L畫的材料、工具隨著時(shí)代科技進(jìn)步，也在不斷地有新的研制，這也導(dǎo)致新的畫種誕生，加上畫家們努力探索新的樣式，使畫壇更加豐富多彩。樣式多了，就更靈活地表達(dá)創(chuàng)作者的思想。當(dāng)然，還須有人努力將傳統(tǒng)繼承，只有這樣才更好。對(duì)于從事藝術(shù)活動(dòng)的每一個(gè)具體人來說，各自的目的不同，他們會(huì)選擇符合自己需要的方式，以得到滿足。只有偉大的藝術(shù)家，是為完成心中的使命而來，創(chuàng)作出偉大的作品，為后人樹立出標(biāo)桿。

2889、有人可搞動(dòng)風(fēng)云，指點(diǎn)江山，有人鉆研雕

蟲小技，進(jìn)而悟道。無論大事小事，其理可以一貫。這里特別值得一講的是明朝印學(xué)家周公瑾，他將治印刻章的道理講得非常深刻。人們可以從中得到多方面的啟發(fā)，如書法、繪畫，如做人、做事等等，也可舉一反三。下面將他的主要非常精彩的觀點(diǎn)列出，讓大家逐條細(xì)細(xì)品味，然后講講我的讀后感：

1、取象陰陽，清濁既判，一經(jīng)一緯，相生不亂。

2、勿今而奇，寧古而樸。

3、位置經(jīng)營，繁簡疏密，泥古何為，因時(shí)損益。

4、點(diǎn)劃形象，規(guī)矩方圓，斟酌思維，忽憚再三。

5、始終相沿，循環(huán)不斷，如網(wǎng)屬綱，千條一貫。

6、一來一往，不疾不徐，玄之又玄，鬼神莫窺。

7、認(rèn)為陽文之美在輕清，陰文之美在重濁，重非重滯，濁非污濁。

8、方平正直，無纖無巧，無懸無剩，運(yùn)轉(zhuǎn)活而布置密，乃為上乘。

9、文有法。印亦有法。

10、畫有品，印亦有品。

11、“得其法”，才“得其品”。

12、繁密處，刪荒雜，簡練處，添續(xù)筆。做到“死而復(fù)生”，“終而復(fù)始”，“首尾貫串”，“無斧鑿痕”，如“元?dú)庵芰饕簧?/span>”。

13、圓融凈潔，無懶散，無局促，經(jīng)緯各中其則，如眾體咸根一心。

14、點(diǎn)畫法，“清朗雅正”。

15、法由我出，不由法出。

16、信手拈來，頭頭是道。

……。

周公瑾的觀點(diǎn)，提出多個(gè)的美學(xué)命題，確實(shí)非常精神，對(duì)刻章治印肯定有很強(qiáng)的指導(dǎo)作用、或借鑒作用，對(duì)書畫創(chuàng)作，對(duì)為人處世，對(duì)項(xiàng)目的策劃、環(huán)境布置等等都有參考價(jià)值。細(xì)想一下他的思想源頭，我認(rèn)為主要有三個(gè)方面：第一，是用《周易》、陰陽等中國遠(yuǎn)古就有的辯證思想；第二，受中國源遠(yuǎn)流長的書畫藝術(shù)、治印藝術(shù)的美學(xué)理念影響；第三，他善于總結(jié)、精研自己的刻印章的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。有了這三方面的源頭作為堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，“如眾體咸根一心”，在日積月累的體驗(yàn)中，通過認(rèn)真分析和歸納，總結(jié)出多條治印的審美、鑒賞規(guī)律、法則，重視創(chuàng)作與鑒賞之間的主客體關(guān)系、時(shí)空意識(shí)，將繼承傳統(tǒng)與當(dāng)下的意象構(gòu)思中捕捉靈感，從而實(shí)現(xiàn)提煉出主題。通過悟道得法，達(dá)到以小見大，以方寸見靈魂，以瞬間昭示永恒，實(shí)現(xiàn)人品與作品的有機(jī)統(tǒng)一，以至一法通則法法相通，使局部與整體渾然一體，無斧鑿痕，元?dú)庵芰饕簧恚�終而復(fù)始，亮無窮之氣象。體現(xiàn)人的本質(zhì)特性：自由和創(chuàng)造。“法由我出，不由法出”，表現(xiàn)出藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律中的一個(gè)特殊性，如此等等都是發(fā)人深省，使人覺悟，催人奮進(jìn)的崇高美學(xué)理念。

2890、明朝印學(xué)家楊士修提出的美學(xué)命題，強(qiáng)調(diào)“五觀”的審美心理和相關(guān)的審美標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)治印、書法、繪畫，甚至在人生修行、處事等等上的美學(xué)境界的提升都很有學(xué)習(xí)和參考價(jià)值，我在此將他的觀點(diǎn)列出，并對(duì)這些觀點(diǎn)稍作評(píng)述，給大家讀讀：

1、篆刻美學(xué)命題“刀筆在手，觀則在心”。

評(píng)：心外化于手，刀筆是手的延續(xù)，是心的進(jìn)一步外化，直至刻出作品，形成心所需客體。若眼高手低則大打折扣，只有得心應(yīng)手，方主客和諧。是否和諧，以心確認(rèn)。

2、“五觀”的審美心理：“手器或廢，心乃存亡，以是因緣，名為五觀：曰情、曰興、曰格、曰重、曰雅。”他將“情”放在首位，“情者，對(duì)貌而言也，所謂神也。非印有神，神在人也。”“興之為物也無形，其勃發(fā)也莫御，興不高則百務(wù)不能快意。”“印之發(fā)興高者，時(shí)或賓朋濃話，倏爾成章，半夜夢(mèng)回，躍起落筆。忽然偶然而不知其然，即規(guī)矩未遑。”

評(píng)：下筆有情，與雕刻的下刀有情，其義一也。古今中外，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作須有情感，這點(diǎn)是有普遍共識(shí)的。“情”的審美范疇，在很多藝術(shù)家心中是居于首位的，在美學(xué)上也是處于非常重要的位置。內(nèi)心之情 外化在貌，于人之臉，于作品之形，都如此，這就是“神情”，人或作品的精神面貌是融為一體的，由此產(chǎn)生了“神情”的美學(xué)范疇。神情就是人的精神風(fēng)貌，或創(chuàng)作主體的精神風(fēng)貌通過創(chuàng)作活動(dòng)，外化到客體——作品上，表現(xiàn)出作品的精神風(fēng)貌。情之神有多種狀態(tài)，其中一種是為人、或創(chuàng)作時(shí)，“興”是非常重要，在自己有興趣的事物中“興”，這就是一種樂趣。在創(chuàng)作中“興”，是創(chuàng)作的激情，這時(shí)神經(jīng)系統(tǒng)處于興奮狀態(tài)，頭腦靈敏，容易找到靈感。這時(shí)，身手敏捷，容易得心應(yīng)手，偶爾還出現(xiàn)意外筆趣或刀趣，佳作因此生成。為什么這么多藝術(shù)家用美酒來助“興”呢？為什么要紅袖添香夜讀書呢？這也是一個(gè)重要的原因。這里明顯講出了審美感興、審美靈感、意識(shí)、無意識(shí)、借助念、物、情、景而喚起等等的微妙關(guān)系。這就是“情趣”的一個(gè)方面。為什么有些人相處的條件，從外人來看，已是相當(dāng)美滿了，但終不能快樂呢？重要的原因就是缺了一個(gè)——“情趣”！楊士修在多年的讀書和治印中感悟出人生與藝術(shù)的真諦：“興不高則百務(wù)不能快意”！

楊士修將“品”來解釋“格”的藝術(shù)范疇，會(huì)使讀者感悟人格、風(fēng)格，我覺得很妙！他將格分為十多種：正格、詭格、媚格、老格、仙格、清格、化格、完格、典格、超格……。

評(píng)：有經(jīng)驗(yàn)的審美者，有幾種“格”早就清晰了，剩下的，要慢慢品、思考。楊士修這樣細(xì)分“格”，對(duì)審美對(duì)象既定性，又定量。如果熟識(shí)并應(yīng)用自如了他的劃分，對(duì)物、對(duì)事、對(duì)人的審美就可以節(jié)約很多時(shí)間。如果你是小說家，或人物畫家，你創(chuàng)作的作品就不會(huì)千人一面；或是優(yōu)秀的領(lǐng)導(dǎo)者，你就能因才而用；如果用此標(biāo)準(zhǔn)去交朋友，就會(huì)避開了很多壞人了，等等。

楊士修認(rèn)為：“雅，不褻不俗也。”他主張用玉做私印，用金、銀做則俗氣。“可受印者四種，不可者反是，知此三說自成大雅”。“老年所擅長者七則：曰古、曰堅(jiān)、曰雄、曰清、曰縱、曰活、曰轉(zhuǎn)。”他還主張：凈、嬌、松、稱、整、豐、莊、變。反對(duì)：死、肥、單、促、茍。

評(píng)：楊士修這些觀點(diǎn)，對(duì)后世影響深遠(yuǎn)，他著的《印母》，是不少治印者愛不釋手捧為經(jīng)典。他在審美上接受一鑒家，一行世，一雅人，一可人，他由技進(jìn)乎道，于微見著，令人有見一斑知全豹的感受。但又有多少人能真見一斑？

單治印一項(xiàng)，己令很多人窮其一生而未能徹悟，由此可知，中華文化博大精深！我們只能謙虛謹(jǐn)慎，活到老，學(xué)到老 ！                                                                                                                                                                         （待續(xù)）

                          （本集責(zé)任編輯：嚴(yán)建中　詹鄧）