美學(xué)心得（第二百一十七集）

羅國正

（2020年12月）

 

2957、我有閑時，找些好詩來讀讀，并細看詩歌的注釋，既是一種美的享受，增長很多語言文化、歷史等知識，還經(jīng)常令我心潮激蕩。然后，根據(jù)詩的意境和自己獨特的感受，用書法表現(xiàn)出來，爭取能夠創(chuàng)作出一幅藝術(shù)品，寫得滿意時，有一種成功的喜悅。有朋友來求幅字，一寫對方就很喜歡，這涉及文字有詩意，字體有書法藝術(shù)韻味的問題。這種習(xí)慣，經(jīng)長期積累，自己覺得開始懂點詩，也可以寫點詩，書法也進步了，可以創(chuàng)作一些書法作品。審美水平在其中也提高了，有了不少美學(xué)心得。人的心胸也開闊了，情感也豐富了，對真、善、美的追求會更加強烈。詩歌對人類的作用其實很大的。我在這里介紹一位詩人，他在世時，雄霸詩壇，名傾朝野，有大量的追隨者，可謂盛極一時，到了今天，我相信絕大數(shù)人都不知道有這個人，而《唐詩三首》里任何一個詩人，人們都耳熟能詳，為什么呢？非常值得人們從多個角度深思。正因為這樣，把這個詩人及他的詩作、美學(xué)思想拿出來探討一下，才顯得有點意思。下面先看看他寫的一首詩：

 

蟂磯靈澤夫人祠（二首選一）

霸氣江東久寂寥，

永安宮殿莽蕭蕭。

都將家國無窮恨，

分付潯陽上下潮。

此詩是康熙二十四年，王士禛奉使廣東，祭告南海后北返，經(jīng)長江時作。蟂磯：在安徽蕪湖江岸，片石傍江，上有孫夫人祠。靈澤夫人：劉備夫人，孫權(quán)之妹，后人建廟，稱之為靈澤夫人。江東，三國時屬東吳。永安宮，在今四川奉節(jié)縣境，劉備所建。章武三年，劉備病歿于永安宮。大書法家、大畫家徐謂在靈澤夫人祠撰下著名的對聯(lián)：“恩親落淚吳江冷，望帝魂歸蜀道難。”王士禛這詩，渾括其意。兩位足夠重量的人物，留下優(yōu)秀的作品，一聯(lián)一詩，為此祠增輝。歷史的長河，大浪淘沙，既消磨掉很多痕跡，但動人的業(yè)績，又會不斷地將故事疊加，被后人放大、傳播，顯得更加厚重，更多韻味。

要讀懂一首詩，多么的不容易，里面包含多大的信息量，與之相關(guān)聯(lián)的事物也很多。讀者要有文學(xué)修養(yǎng)，歷史知識、地理知識，詩涉及到人物的地位、個性等等，作者的狀況等等，在什么情景下寫出這首詩等等，……。中國有多少好詩？世界有多少好詩？讀之不盡！每一首好詩，都有它的意旨，都用精妙的語言組成，將讀者帶入特定的情景，引起靈魂的感動，使思想增添養(yǎng)分，讓人得到藝術(shù)魅力的熏陶。雖然如此，只要人們帶著精神美餐的心情，有閑就品味一兩首詩，日積月累，也會讀了不少詩，人也在閱讀中內(nèi)涵漸漸豐富，興起還可以自己也寫寫詩。漸漸地提升著美學(xué)境界。

王士禛，別號漁洋山人，山東新城（今山東恒臺縣）人，是順治進士。入士途后，官運亨通，官至刑部尚書。康熙曾兩賜御書“帶經(jīng)堂”和“信古堂”。他的美學(xué)思想是力主“神韻”。強調(diào)詩歌要有清遠的意境之美。他一生著述甚豐，他在《池北偶談》卷十八中有這樣的表述：“汾陽孔文谷云：‘詩以達性，然須清遠為尚。薜西原論詩，獨取謝康樂、王摩詰、孟浩然、韋應(yīng)物，言‘白云抱幽石，綠筿媚清漣’，清也；‘表靈物莫賞，蘊真誰為傳’，遠也；‘何必絲與竹，山水有清音’，‘景昃鳴禽集，水木湛清華’，清遠兼之也。總其妙在神韻矣。神韻二字，予向論詩，首為學(xué)人拈出，不知見于此。”他在《跋門人黃從生梅花詩》中說：“須知禪家所謂不粘不脫，不即不離，乃為上乘”。總的來講，他是推崇沖淡、自然、清奇。主張出入百家、自成一家。還提倡鋪陳議論，根柢學(xué)問，并贊賞豪放激昂之作，將詩的“神韻”比喻繪畫的“逸品”。這些都反映了他的重點主張“神韻”的心境中，還有相對應(yīng)范疇的審美觀念，他對我國民族美學(xué)理論，從他的角度，作出了總結(jié)。對以后也產(chǎn)生了一定的影響。后人將他的著作編為《帶經(jīng)堂詩話》三十三卷。王士禛享年七十七歲。為官，為詩人，著作甚豐，有較多的美學(xué)思想，留下陣陣詩歌、美學(xué)理念的清香給后人，可謂不簡單。

 

2958、宋犖與王士禛齊名，清朝詩人、畫家，精于鑒藏，河南商丘人。官至江蘇巡撫、吏部尚書、加太子少師，享年七十九歲。他的美學(xué)思想主要有：“畫雖小藝，其用最大 ”；其用在“適吾心”，“當塵埃勞勞中，忽得畫名，便加置身長林巨壑，心為一洗 ，或?qū)�古名賢高士，則肅然起敬”。他又說：“二米落筆天機到，元暉得意圖云山。畫本何處任撫取，金焦煙雨空濛間。”他重視師法自然和天賦對藝術(shù)創(chuàng)造的作用，并說“華亭天授非人力，六法何妨有未工。多少畫家三昧語，留題斷紙故麻中。”他認為畫家與文學(xué)家有共通之處：“華原雪景特雄奇，韓碑杜句取相況，解道文人即畫師。”他主張：古人各有特長，應(yīng)予尊重：“平生不識洪谷子，馀子丹青各有長。卻訝華亭真放膽，竟從酒肆貶長康。”他對繪畫提出了多個審美標準：天骨、移情、樸淡、古秀、清蒼、秀潤、神髓、風(fēng)致等，他特別喜歡雄奇的風(fēng)格。他認為畫家應(yīng)多與文化藝術(shù)界的朋友交往切磋，從中提高和擴大見識，豐富藝術(shù)修養(yǎng)。他說：“遠度具妙筆，居勝地，江山吞吐，人文切磋。其以畫得名，非偶然也。”他喜歡玩石頭，“各以其形象名之，而系以贊”。“端溪之良，曰鸚鴿眼，茲石信美，實為楚產(chǎn)，足見造物，好丑無限，人為地囿，對之漸郝。”下面選一首他的詩，給大家欣賞：

海上雜詩（三首選一）

杰閣從前代，

平看碧海流。

千年留碣石，

一發(fā)辯登州。

漸送斜陽落，

風(fēng)傳絕塞秋。

倚闌.聊詠志，

俊鶻下荒洲。

這首詩是宋犖經(jīng)過渤海時所作，寫關(guān)內(nèi)漢人遠居關(guān)外，懷念故鄉(xiāng)之情，以兒子問爺鄉(xiāng)語，襯出久居，情真意切，構(gòu)思曲折。杰閣：高閣。這里指蓬萊閣。閣在山東蓬萊縣北丹崖山巔，臨大海，云煙繚繞，如仙境。閣創(chuàng)建于北宋嘉祐年間，明代曾擴建，故謂從前代。碣石：山名，秦始皇、漢武帝先后曾登臨碣石以觀海，曹操東征歸來，曾作詩：“東臨碣石，以觀滄海”。一發(fā)：猶一線。登州：今山東蓬萊縣，臨渤海。絕塞：極遠的邊塞。這里指山海關(guān)外。俊鶻：英俊的鶻鳥，即善飛、性兇猛的隼。

《二家詩鈔》評：犖詩“含吐蘊籍，標格雋上，如良玉之溫潤縝密，而精采四照也。”評語雖中肯，也帶同僚相捧之意，而宋犖也非常有自知之明，認為不敵王士禛，便說“綿津三舍避漁洋，新屋詩題詎敢當。”

縱觀很多成功的文學(xué)家、書畫家，很多除了在朝廷上有、或曾經(jīng)有過一定的職位外，主要是文化底蘊非常之深厚，勤讀書，閱歷豐富。就拿宋犖來說，他官至吏部尚書、加太子少師，這絕對是大官，他官場的資歷、經(jīng)驗非常豐富，去過很多地方，同時又精于收藏，愛詩善畫，又玩奇石等，可謂站得高，看得遠，思路比一般人寬闊得多，自然他的審美意趣就具有多樣性和奇特的地方。但這批文學(xué)家、書畫家，由于都處在同一文化系統(tǒng)里，基本上在青少年時亦步亦趨地勤學(xué)苦練前人、并被當時社會尊捧的東西，大家學(xué)習(xí)的主要內(nèi)容，基本上是一致的，都自自然然地將這些東西充塞滿了靈魂，有的內(nèi)化為心法，所以，從文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作的角度看，絕大部分都是“老套路”。若有根本性的突破，不是件容易的事。盡管如此，每代人都有一定的自己特點，都有小小的突破，歷史就是在這樣的不斷積累中前進、發(fā)展。

 

2959、顏元是清初思想家、教育家。他一生教育、行醫(yī)，晚年是肥鄉(xiāng)漳南書院的主講。他的美學(xué)思想主要有：

1、禮樂，君子所以交天地萬物者也，位育著落，端在于此。

2、他認為把握音樂是一個過程，分三個階段：學(xué)琴、習(xí)琴、能琴。“歇得其調(diào)，撫嫻其指，茲求中音，徽求中節(jié)，聲求協(xié)律”，這謂之學(xué)琴。“手隨心，音隨手，清濁、疾徐有常規(guī)，鼓有常功，奏有常樂”，這謂之習(xí)琴。“弦器可手制也，音律可耳審也，詩歌惟其所欲也”，“心與手忘，手與弦忘，私欲不作于心，太和常在于室，感應(yīng)陰陽，化物達天，于是乎命之”，這謂之能琴。

顏元這些觀點，反映出他注重確定目標、注重實操，分階段進行，最終達到創(chuàng)作自由的境界。他主張在琴的領(lǐng)域分三個階段。其實很多藝術(shù)的修煉的思路和過程也是如此，只是分三個階段、還是五個、或九個、甚至更多階段的問題，其它領(lǐng)域的道理，也有相近之處，舉一反三。

 

2960、石濤是清朝著名的畫家、畫論家。原姓名是：朱若極，五歲削發(fā)為僧，免遭被殺，得以存活。從出生到逝世，充滿故事，在這里不詳述，有興趣者，可專門找他的生平介紹來看。從美學(xué)的角度看，他的閱歷和知識結(jié)構(gòu)，非一般人所能比的。他有多個名師指點，云游四方，遍覽海內(nèi)名山大川，喜愛自然風(fēng)光。他的美學(xué)思想融合儒、釋、道、楚騷文化，提出了很多深刻的美學(xué)命題，下面列出其主要的觀點給大家欣賞：

1、一畫者，眾有之本，萬象之根。

2、夫一畫，含萬物于中。

3、一畫者，字畫先有之根本也；字畫者，一畫后天之經(jīng)權(quán)也。

4、太古無法。

5、法于何立，立于一畫。

6、至人無法。

7、無法而法，乃為至法。

8、我自用我法。

9、山水真趣，須是入野看山時，見他或真或幻，皆是我筆頭靈氣。

10、用情筆墨之中，放懷筆墨之外，能不令欣賞家一時噱絕。

11、不似似之。

12、天地渾溶一氣，再分風(fēng)雨四時，明暗高低遠近，不似之似似之。

13、搜盡奇峰打草稿。

14、墨非蒙不靈，筆非生活不神，能受蒙養(yǎng)之靈而不解生活之神，是有墨無筆也；能受生活之神而不變蒙養(yǎng)之靈，是有筆無墨也。

15、“師古人之跡”，更“師古人之心”。

16、今人古人，誰師誰體？但出但入，憑翻筆底。

17、筆墨當隨時代。吾自行一家之言。

18、他認為山水畫家，要遠塵、脫俗，“尊受”自然景物，“畫者必尊而守之，強而用之，無間于外，無息于內(nèi)。”

……。

石濤的美學(xué)觀點，常用喻意的手法來表達宇宙生成和繪畫的統(tǒng)一，在一定程度上具有反傳統(tǒng)的美學(xué)觀。他強調(diào)畫家的審美靈感和激情。他提出的“搜盡奇峰打草稿”的名言，從古至今都成為很多畫家的格言，不少文章也引用這美學(xué)命題，也說明中國山水畫藝術(shù)的臆造性特征，也是畫家蒙養(yǎng)靈氣的美學(xué)境界的修煉。他非常強調(diào)體驗生活，通過把握生活之“神”，使筆法揮灑自如。他強調(diào)在繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，繼承的重點放在既師古人之跡，重要的是能師古人之心。畫家要練出身與心、手與筆、筆與墨、心與跡、景與畫等等達到協(xié)調(diào)、和諧，才能遠塵、脫俗，如此等等，是中國古代繪畫的高度美學(xué)概括。

（待續(xù)）

本集責(zé)任編輯：嚴建中  詹鄧